Fils d’agriculteurs, Damien Rouxel a grandi à la ferme. Il connaît la dureté, les codes, les outils, le langage du monde paysan. Son travail plastique (photographie, vidéo, sculpture, installation et performance) vise à une réappropriation de la ferme pour la transformer en un terrain de jeu où les animaux, ses parents et sa sœur, les machines, les outils et tout ce qui constitue l’environnement de travail deviennent le décor et les acteur.trice.s de ses mises en scène. Ces dernières hybrident différents axes de recherche tels que son histoire personnelle, sa famille, son identité sexuelle, l’histoire de l’art, la question du monstre, du mythe, du modèle, du travestissement et du masque. La ferme devient alors le théâtre d’un imaginaire jouant à la fois de liberté et de complexités.

A La Graineterie, Damien Rouxel réactive un dispositif d’accrochage alliant des fragments de papiers peints, des archives familiales et des œuvres photographique (portraits et autoportraits). Les papiers-peints, présents notamment chez sa grand-mère, font partie intégrante de son imaginaire. A la surface d’une planche de bois, il les colle, les superpose, puis les arrache, pour évoquer les strates de la mémoire. Sur les papiers peints, il dispose ses propres photographies : des portraits de sa mère, de sa sœur ou encore de son père, ainsi que des autoportraits. Les images troublent volontairement la binarité entre le masculin et le féminin pour explorer une représentation des corps queer, plurielle. Une dimension qu’il exacerbe avec Etre Bovin II, un moulage en plâtre de son propres corps, qu’il a ensuite entièrement maquillé et augmenté d’éléments bovins (boucle d’identification, anneau, cornes, gobelets trayeurs etc.). Il crée un être pluriel, fantasmagorique, qui, comme l’ensemble de son œuvre, déjoue les catégories et les normes.